ACETATO PRODUCCIONES (1984–2025)
Lema: “Estamos trabajando”
Origen:
Alamar, La Habana del Este, Cuba
(Edificio B17, Apto 21 · CP 12500)
Sede actual:
Coral Gables, Florida, Estados Unidos
(1250 S Alhambra Cir, Apto 19 · CP 33146)
Quiénes somos:

ACETATO PRODUCCIONES es un dúo de creación artística y acción cultural con más de cuatro décadas de trabajo continuo. Nacemos en el tejido social cubano y evolucionamos hacia una práctica internacional sin perder el compromiso con la comunidad, la memoria y la dignidad humana.










Nuestro trabajo se sitúa en el cruce entre arte contemporáneo, pedagogía crítica y documentación cultural, desarrollando intervenciones socio-comunitarias en espacios formales e informales: barrios, casas, patios, calles, instituciones, talleres improvisados y escenarios no convencionales.
No llevamos respuestas cerradas.
Creamos espacios de diálogo, donde el arte es herramienta, lenguaje común y acto de igualdad.






Casa Templo del Arte Cubano – Acetato Producciones 1984 – 2025
Nuestra metodología:
Trabajamos a través de talleres teórico-prácticos, concebidos como laboratorios vivos. En ellos, las ideas se piensan con las manos, el cuerpo y la mirada.






Los Talleres de ACETATO PRODUCCIONES buscan:
Activar el potencial creativo individual y colectivo Usar las artes visuales como vínculo social y político Construir espacios donde la sociedad civil exista y se exprese en igualdad de condiciones humanas







Herramientas artísticas fundamentales:
El dibujo como herramienta de comunicación social
El dibujo es el lenguaje primario del pensamiento visual. Antes de la palabra escrita, antes del discurso articulado, el ser humano dibuja para entender y compartir lo que vive. En contextos sociales, el dibujo funciona como un canal inmediato de expresión, accesible, económico y profundamente democrático.



Dibujar es señalar, denunciar, recordar y soñar. Una línea puede contener una historia completa, una herida colectiva o una esperanza común. En talleres comunitarios, el dibujo rompe jerarquías: todos pueden participar, todos pueden trazar. Por eso el dibujo no solo comunica ideas, construye comunidad.



La pintura como herramienta de comunicación social
La pintura amplifica la emoción. Donde el dibujo nombra, la pintura afecta. El color, la materia y el gesto crean un campo sensible que conecta directamente con el cuerpo y la memoria colectiva. La pintura comunica aquello que no siempre puede decirse con palabras: duelo, gozo, rabia, fe, resistencia.






Como herramienta social, la pintura ocupa el espacio: muros, telas, calles, interiores comunitarios. Hace visible lo invisible y devuelve dignidad a historias marginadas. Pintar juntos es un acto político silencioso: compartir el color es compartir el derecho a existir y a ser visto.








La escultura como herramienta de comunicación social
La escultura introduce el cuerpo en el espacio social. Es presencia, volumen, peso, sombra. No se mira solo con los ojos: se rodea, se toca, se enfrenta. Por eso la escultura comunica desde lo físico y lo simbólico al mismo tiempo.

















En procesos comunitarios, la escultura transforma materiales cotidianos en memoria tangible. Objetos, restos, fragmentos y residuos se convierten en relatos colectivos. La escultura fija en el espacio aquello que la sociedad tiende a olvidar. Es un ancla: dice esto ocurrió, esto somos, aquí estamos.
Lenguajes y medios contemporáneos
En Acetato Producciones trabajamos desde el presente, no como una moda, sino como una posición ética y estética. Nuestros lenguajes y medios contemporáneos no buscan ilustrar realidades, sino activarlas, ponerlas en tensión, abrirlas al pensamiento crítico y a la experiencia sensible.
La fotografía digital es para nosotros un dispositivo de conciencia: captura la luz como evidencia, como huella, como construcción de memoria visual en diálogo con el tiempo histórico que habitamos.










El video arte experimental nos permite fracturar la linealidad del relato, explorar el cuerpo, el espacio y la idea como materias plásticas en movimiento. La imagen deja de representar para pensar, para cuestionar, para existir como acto.



El Arte de Nilo Julián – YouTube
Aquí dibujo, pienso, respiro y comparto el proceso creativo como acto de conciencia, el arte como lugar de encuentro entre la luz y la vida.
Suscríbete y acompaña el viaje:
https://www.youtube.com/channel/UCYxvA-OtUgYItNyZSJF9Jeg
La video documentación es entendida como una práctica ética. Registrar no es neutral: es asumir responsabilidad frente a los procesos, las comunidades y los contextos en los que intervenimos. Documentar es dar testimonio.








El archivo audiovisual constituye el núcleo de nuestra investigación a largo plazo. No como acumulación, sino como sistema vivo de memoria, reflexión y proyección futura. Archivar es preservar la experiencia para que continúe dialogando con otros tiempos, otros cuerpos y otras miradas.

Trabajamos con medios contemporáneos porque el presente exige rigor, riesgo y claridad.
Porque toda práctica artística comprometida con su tiempo está, inevitablemente, construyendo historia.
Objetivos estratégicos
Salvaguardar el patrimonio tangible e intangible como memoria histórica viva de nuestros pueblos y naciones.
Documentar la memoria inmediata de comunidades, barrios y familias: voces de abuelos, poetas, narradores orales, músicos y actores invisibles de la cultura cotidiana.
Desarrollar talleres de capacitación multimedial para que jóvenes y colectivos puedan rescatar, documentar y proyectar la identidad cultural de sus comunidades.

Impulsar la creación de una Red de Apoyo Multimedial que fortalezca el trabajo de proyectos alternativos y de la sociedad civil.
Acompañar y potenciar iniciativas culturales independientes desde una ética de cooperación y respeto.
Acciones realizadas
Documentación audiovisual de eventos culturales alternativos en todo el territorio cubano, transformados en video-arte documental.
Talleres de capacitación multimedial a escala nacional, local y comunitaria.
Creación y realización de eventos comunitarios como:
“La música que no escuchamos”
“La Sala Oscura”
Asistencia técnica, artística y curatorial a proyectos independientes y colectivos culturales.

Servicios profesionales:
Documentación audiovisual integral.



Fotografía Digital.












Producción y edición de video.
Producción general de eventos culturales.












Dirección de arte y diseño escenográfico.



Curaduría de eventos audiovisuales y exposiciones.
Curaduría general de proyectos artísticos.
Diseño e impartición de cursos y Talleres comunitarios de Artes Visuales.



Declaración final:
ACETATO PRODUCCIONES no es solo un proyecto artístico.

Es una práctica de resistencia creativa, una ética del trabajo constante y una afirmación de que el arte puede cuidar, unir y preservar la memoria humana.

Seguimos trabajando. Con los pies en la comunidad. Con la mirada en el mundo.






Logotipo y oficial de Acetato Producciones. Diseñado por la fotógrafa cubana Alina Guzmán Tamayo y el diseñador cubano Alejandro Cervantes. 2013


